Умер Роберт Уилсон, выдающийся театральный режиссер современности
На 84-м году жизни в США скончался выдающийся театральный режиссер Роберт Уилсон
В последний июльский день на 84-м году жизни в США в своем доме в Уотер-Милле скончался выдающийся театральный режиссер наших дней Роберт Уилсон. Он тяжело болел, знал, что его дни сочтены, но продолжал работать. На сайте режиссера сообщается, что он умер после непродолжительной, но остро протекавшей болезни.
тестовый баннер под заглавное изображение
В России Уилсон поставил единственный спектакль — «Сказки Пушкина» в Театре Наций, украшающий московскую афишу в течение десяти лет. Когда он только появился, спекулянты продавали билеты по сто тысяч рублей и находились покупатели.
Его называли Бобом Уилсоном и иконой современного театра. Его приезда на постановку терпеливо ждали в Театре наций восемь лет. А начинали репетировать «Сказки Пушкина» в резиденции режиссера под Нью-Йорком. До этого был кастинг, о котором ходили легенды и на который устремился поток наших актеров. Сколько было разочарований и драм — «великие» остались за бортом, малоизвестные получили роли.
Александр Новин, сыгравший в «Сказках Пушкина» несколько ролей, так вспоминает в нашем интервью о совместной работе: «Уилсон сразу нам сказал: «Забудьте про психологический театр». Он не выносит, когда артисты начинают что-то серьезно играть. То. что Уилсон делает, его маски, сложный грим, манера разговора — все должно быть ненатурально, не так, как в жизни. Театр – это большое преувеличение для Роберта Уилсона. Во время репетиций он кричал: «Большие глаза», «Смотрите только вверх». Поза, стойка, руки, открытая грудь в сторону зрителя.
До 16 лет он был аутистом, а в 25 пытался расстаться с жизнью, поняв, что ничего не создаст как художник. Но нашел себя в театре. Я очень благодарен за то, что он меня выбрал. Вы даже представить себе не можете, сколько известных артистов побывало на кастинге. Там не надо было ничего читать. Уилсон давал задание: «Вы мышонок, мечтающий стать диктатором», «Вы Гитлер с голосом трехлетнего ребенка». Все мы становились мышками, котами, медвежатами».
Ольга Лапшина тоже оказалась в числе избранных. Она так вспоминает начало работы с Уилсоном: «Я опаздывала на поезд. Времени было мало и надо было по-снайперски выстрелить. Во мне была внутренняя уверенность, что я должна работать с Уилсоном. Он давал задания. Наталья Павленкова читала так, словно она утка. Я должна была вести себя как звезда. А потом спела что-то зимнее, соответствующее календарю. В поезде получила сообщение, что прошла кастинг».
Уилсон приезжал в Москву с одним из своих спектаклей, на который невозможно было прорваться. Играли на сцене МХТ им. Чехова. Там мы встретились с Эймунтасом Някрошюсом, у которого был один билет на двоих с женой, художником Надеждой Гультяевой. Первый акт посмотрел он, на второй пришла она. Это было невероятное событие для Москвы. Ничего подобного с визуальной точки зрения мы тогда еще не видели.
Роберт Уилсон был гением со своим неповторимым миром, выдающимся визуалом, каких, наверное, долго не будет. Он любил тишину и давал возможность зрителю ее услышать. Много слов ему не требовалось. Он мог вообще отказаться от них или использовать шум для выражения сути.
Он скорее думал о пластике тела, чем о вербальном выражении. С пространством тоже обходился, как никто другой. Можно сказать, что это были движущиеся картины, но это все-таки не так. Уилсон умел работать со светом. Его мизансцены напоминали скульптурные группы. Как говорили его соратники, Роберт мог превратить при помощи света отбросы в золото. Он был главным сюрреалистом современного театра.
Во многих его спектакля, включая «Сказки Пушкина» в Москве, «Трехгрошовую оперу» в Берлине, на которую многие наши соотечественники еще недавно ездили специально, лица актеров набелены, каждое движение и мимика утрированы. В том, что он делал, находили истоки китайской оперы, японского театра кабуки. Он увлекался идеями Александра Родченко и Всеволода Мейерхольда. Уилсон был не только грандиозно одарен, но и великолепно образован, хотя театрального образования не получил.
Искусство режиссера и сценографа стало для него единым. Кто то из актеров, даже великих, считал, что он их третирует, использует как подсобный материал, как статистов. Восьмидесятилетняя немецкая актриса Марианна Хоппе, работавшая еще с Максом Рейнхардтом, именно так и считала, когда получила от Уилсона приглашение сыграть короля Лира.
Он родился в небольшом тогда городке Уэйко в Техасе. У него были особенности развития, что-то вроде аутизма, о чем можно узнать из документального фильма «Абсолютный Уилсон» Катарины Отто-Бернштейн. Он занимался танцами, пытался победить недуг и победил, в том числе и благодаря своей учительнице танцев.
Уилсон изучал искусство в Техасском университете в Остине и архитектуру в институте Пратта в Бруклине, позднее основал свою театральную компанию «Школа птиц Берда Хоффмана» в Нью-Йорке. В его биографии много неожиданного. Например, в 1972 году он месяц провел в греческой тюрьме.
Среди его соратников был композитор Филипп Гласс, с которым он поставил оперу «Эйнштейн на пляже» в 1976 году. Среди его спектаклей, перевернувших многие представления о театре, — «Последняя лента Крэппа», «Войцек», «Одиссея». Он ставил в Иране, Копенгагене, Авиньоне, Нью-Йорке, Мюнхене, Париже, Берлине, Гамбурге, Зальцбурге, Праге.
В год столетия со дня смерти Генрика Ибсена довелось увидеть его «Пер Гюнта» в Осло. Пригласили именно Уилсона, доверили ему свою святыню, хотя в тот год было несколько самых невероятных прочтений главной пьесы Ибсена. Ставили даже во фьорде. Но Уилсон затмил всех. Актриса, сыгравшая у него Сольвейг, моментально стала звездой и потеряла голову от счастья совместной работы.
Уилсон экспериментировал в разных сферах. Его графические работы и скульптура выставлялись по всему миру. Он участвовал в Венецианской биеннале и в 1993 году получил там «Золотого льва» за скульптуру. Когда он в 2015-м репетировал «Сказки Пушкина» в Театре наций ,буквально по рукам ходили его рисунки. Это был целый альбом зарисовок, из которых рождались пластические образы.
Он снимал видеопортреты, где мог оживить ушедшего Родченко, необычно представить своих современников — Михаила Барышникова, с которым поставил «Старух» Хармса в 2013-м, Изабель Юппер, сыгравшую у него в начале 1990-х в Лозанне, Брэда Питта и многих других.
Близкие Роберта Уилсона пообещали провести в ближайшее время серию мероприятий и показов в память о нем.